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- 陶渊明的悲剧人生及审美超越
- 作者： 陈明燕 来源：武汉大学 年份：2003 文献类型 ：学位论文 关键词： 审美超越 陶渊明 田园诗 悲剧意识 美学品格
- 描述：陶渊明是中国历史上一位伟大的诗人,他的作品在中国乃至世界都产生了深远的影响.作为一名对"美"有深刻领悟力的诗人,陶渊明在中国文化中上在很多方面已然成为后世文人难以逾越的高峰:清新自然的田园诗情;平淡宁静的艺术境界;高旷清远的理想人格以及超然物外的审美心境
- 全文：陶渊明是中国历史上一位伟大的诗人,他的作品在中国乃至世界都产生了深远的影响.作为一名对"美"有深刻领悟力的诗人,陶渊明在中国文化中上在很多方面已然成为后世文人难以逾越的高峰:清新自然的田园诗情;平淡宁静的艺术境界;高旷清远的理想人格以及超然物外的审美心境
- 从陶渊明、李白、苏轼的政治表现与文学创作谈性情文人与政治
- 作者： 蒋琛 来源：武汉大学 年份：2007 文献类型 ：学位论文 关键词： 政治 性情 李白 文学创作 陶渊明
- 描述：陶渊明、李白、苏轼都是具有政治情结的诗人。客观政治环境的影响兼以本身政治元素的缺乏或不足使得他们在政治仕途上屡屡失意，潦倒不堪。作为诗人，其诗歌创作体现出其异彩纷呈的“性情”本色；其从政生涯也别具政治性情。儒家思想的政治引导，知识分子出路一元化的社会体制以及读者评价文人作品时政治偏向等因素导致了性情
- 全文：陶渊明、李白、苏轼都是具有政治情结的诗人。客观政治环境的影响兼以本身政治元素的缺乏或不足使得他们在政治仕途上屡屡失意，潦倒不堪。作为诗人，其诗歌创作体现出其异彩纷呈的“性情”本色；其从政生涯也别具政治性情。儒家思想的政治引导，知识分子出路一元化的社会体制以及读者评价文人作品时政治偏向等因素导致了性情文人与政治的不可分割性，但另一方面，性情文人因其天生的“性情”本质决定了其政治仕途的必然失意。知其不可为仍为之，性情文人的政治关怀具有悲剧色彩。性情文人悲剧式的政治关怀反作用于其文学创作，无意中增添了其作品的厚重感，增强了其文学作品的社会意义。对于一个真正的性情文人而言，要做的也许不是如何摆脱政治，拒绝政治，而是秉承“穷年忧黎元，叹息肠内热”的爱国忧民情怀，保持其醇真质朴的性情本色，深刻地思考政治，透视政治，穿越政治，在入世中追求，在出世中消解，最终有意或无意地实现自己的艺术人生。
- 陶渊明文学作品的虚与实
- 作者： 周春宏 来源：武汉大学 年份：2007 文献类型 ：学位论文 关键词： 美学思想 虚实相生 儒道互补 陶渊明
- 描述：“虚实”作为中国古代文艺美学的重要范畴，源于我国道家哲学的“有、无”“虚、实”理论，对我国古代文学理论和思想产生了重大而深远的影响。本文试图从哲学、美学和文学层面较为全面地考察和揭示陶渊明思想和文学作品中的虚实观，重点以传统诗学中的“虚实”理论来阐释陶渊明诗文的美学思想和虚实相生美学原则。 本文共分
- 全文：“虚实”作为中国古代文艺美学的重要范畴，源于我国道家哲学的“有、无”“虚、实”理论，对我国古代文学理论和思想产生了重大而深远的影响。本文试图从哲学、美学和文学层面较为全面地考察和揭示陶渊明思想和文学作品中的虚实观，重点以传统诗学中的“虚实”理论来阐释陶渊明诗文的美学思想和虚实相生美学原则。 本文共分三部分，第一部分讨论虚实文论的历史渊源及其发展演进过程，并对本文讨论之虚实理论范畴作一界定；第二部分阐述陶渊明的虚实观，联系陶渊明的生活细节探讨其立足现实生活的审美意识和儒道互补的理想人格；结合玄学思潮对陶渊明的影响来揭示其作品中的虚实互济的美学思想。第三部分分析陶渊明文学作品中虚实相生的艺术表现手法，论述虚实相生的艺术表现手法在陶渊明诗歌营造意境时的重要作用。最后指出：儒道互补的理想人格是陶渊明文学作品的灵魂，虚实互济的美学思想是其诗歌平淡和豪放二重性风格的主要成因。
- 宋元文人陶渊明情结的文化审视
- 作者： 高文 来源：武汉大学 年份：2007 文献类型 ：学位论文 关键词： 宋元文人 特质 隐逸风尚 陶渊明情结 文化审视
- 描述：历代无数文人与陶渊明之间结下了不解之缘，并形成为一种挥之不去的“陶渊明情结”。中国文学发展到宋代注重理性思辩与沉静意蕴相杂糅的雅文学范式，再到元代演变为雅俗合流，俗文化逐步占据主流地位的俗文化格局，其形成均与宋元文人的陶渊明情结存在莫相分离的关系。 宋元文人产生了较之唐代文人更为普遍的隐逸风尚及陶渊
- 全文：历代无数文人与陶渊明之间结下了不解之缘，并形成为一种挥之不去的“陶渊明情结”。中国文学发展到宋代注重理性思辩与沉静意蕴相杂糅的雅文学范式，再到元代演变为雅俗合流，俗文化逐步占据主流地位的俗文化格局，其形成均与宋元文人的陶渊明情结存在莫相分离的关系。 宋元文人产生了较之唐代文人更为普遍的隐逸风尚及陶渊明情结，反映出宋元文化的多面视角，以宋代诗人林逋与元杂剧作家马致远为代表。宋代诗人林逋一生崇陶，不仅没有步入仕途，而且还以此自我标榜。其“陶渊明情结”主要体现在以下三个方面：清逸幽雅生活中的隐逸高趣；孤高傲世情怀中的狷介乐道；山水自适心境中的闲适幽深。在历代众多的诗人中，林逋是崇陶效陶最为用心且最为彻底付诸于行动的。 相比之下，元代文人马致远的隐逸与东晋诗人陶渊明真正归于冲淡平和的隐逸并非完全相同。马致远在特殊的社会氛围中把隐逸文化精神发展到极至，构成元代文人“后陶渊明情结”的重要内涵，表现为在对污渎现实的参破与觉醒中，其人生观念与审美意绪的极力张扬，主体人格与生命意识的狂飙突进，不甘与无奈之中的游戏人生，代表着元代俗文学锐意创新的审美倾向。 宋代诗人苏轼与元代诗人刘因的和陶诗蕴涵着特殊的文学意义和美学意义，但同是和陶，两者却各具不同特质。
- 陶渊明的人生智慧
- 作者： 江鹏 来源：武汉大学 年份：2011 文献类型 ：学位论文 关键词： 智慧 玄学 矛盾
- 描述：陶渊明的一生充满矛盾，他要为着家族的荣誉，为了生存，进行内心的搏斗，在仕与隐之间徘徊，逼迫自己做出艰难的抉择。生与死的问题，每个人都必然要面对，但陶渊明的感受显然更深，他反复思考着这个问题，他找不到答案，没人能够为他做出解答，最终的归宿是什么，他不知道。陶渊明是孤独的，他已经超越了他所处的那个时代，
- 全文：陶渊明的一生充满矛盾，他要为着家族的荣誉，为了生存，进行内心的搏斗，在仕与隐之间徘徊，逼迫自己做出艰难的抉择。生与死的问题，每个人都必然要面对，但陶渊明的感受显然更深，他反复思考着这个问题，他找不到答案，没人能够为他做出解答，最终的归宿是什么，他不知道。陶渊明是孤独的，他已经超越了他所处的那个时代，他只好在古人中间寻觅知音，而更多的时候还是一个人去体味这份孤独。 陶渊明是一个诗人，他有一颗敏感的心，这同样也是一颗高贵的心，他不希望为了心外之物，而使这颗心受到羁绊。完全的摆脱尘俗又是不可能的，他生活在现世，对于世人共同的价值取向，他并未公然予以鄙弃，对于功名，对于长生，他并不是完全没有希冀，但会劳役其心，他也有过内心的交战。在《桃花源记》中，他为自己觅得一处乐土，用以安放那颗孤独的心灵，这就是他的理想家园。 陶渊明是一个玄学家，是魏晋风流的代表。魏晋南朝是一个玄学盛行的时期，不同于汉代的经学，玄学不仅仅是一门学问，它更是一种人生态度，一种思维方法。陶渊明受玄学影响很深，玄学已经深入他的血液，变成他自身的一部分，所以我们很难察觉。陶渊明并不怎么谈玄，但他却是在按照玄学的方式去思考人生，去行为处事，去解决现实中的矛盾和困惑。陈寅恪先生称之为“新自然说”，其实也可以说是一种大的自然观，秉持着一种随顺自然的心态，纵浪大化，不喜不惧。
- 苏轼对陶渊明美学思想的“发现”研究
- 作者： 刘文霞 来源：武汉大学 年份：2006 文献类型 ：学位论文 关键词： 发现 陶渊明 苏轼
- 描述：陶渊明和苏轼是中国美学史上的两个重要人物，对中国美学的发展有举足轻重的作用。陶渊明从未明确阐述过关于美的见解，陶渊明文集中“美”字也很少见，然而，陶渊明诗文具有极高的审美价值，因而，就有可能通过分析他的作品来探讨他的审美观，并进而评估它在魏晋美学史上的地位。本文从人格美、自然美、社会美、劳动美四个方
- 全文：陶渊明和苏轼是中国美学史上的两个重要人物，对中国美学的发展有举足轻重的作用。陶渊明从未明确阐述过关于美的见解，陶渊明文集中“美”字也很少见，然而，陶渊明诗文具有极高的审美价值，因而，就有可能通过分析他的作品来探讨他的审美观，并进而评估它在魏晋美学史上的地位。本文从人格美、自然美、社会美、劳动美四个方面对陶渊明的美学思想作了具体论述。 苏轼是中国古代著名的文学家、书法家、画家，他一生创造了大量的诗、词、文、绘画、书法等文学艺术作品。他遗留下来的诗、书序、记、跋、笔记文，有着极其丰富、深刻的美学思想。他的美学思想体现出打破艺术门类界限、融会贯通的特色。苏轼是封建士大夫美学的集大成者，本文主要从“寓意于物”的审美观、平淡的审美境界、形神观、诗画统一论和“身与竹化”的绘画艺术观四个方面论述了苏轼的美学思想。 在苏轼以前，陶渊明地位较低。魏晋南北朝时期，陶渊明首先被看作是闻名遐尔的隐士，然后才是独具风格的诗人；隋唐时，陶诗也并不显赫；而两宋时，陶渊明的人品和诗文之所以被逐渐推到了典范的地位，应归功于苏轼对陶渊明的“发现”。苏轼对陶渊明的“发现”主要表现在两个方面，一是苏轼发现了陶渊明个性之“真”的精神实质，一是苏轼发现了陶渊明以“淡”为美的审美境界。 苏轼对陶渊明的美学思想进行了阐释。首先是苏轼对陶渊明率真的美学思想的阐释。他认为陶渊明为自然率真之人，其诗也体现了自然率真之美。其次是苏轼对陶渊明平淡美学思想的开掘。苏轼提出“枯淡”说来阐释平淡美的内涵，并将平淡美的源头推到了陶渊明。苏轼通过对陶渊明诗歌的剖析，揭示了“平淡”不是淡薄无味，而是“似淡而实美”、“外枯中膏”，这是很难达到的美学境界。苏轼还从陶诗的“平淡”中体会到了奇趣，他认为“平淡”是一种成熟美。可以说，苏轼对陶渊明的审美接受是全面而深入的，他不但在诗歌创作上深受陶诗的影响，而且，在理性上深刻揭示了陶诗率真以及平淡的审美理想，把陶诗推到了诗美的典范地位。
- 论陶渊明诗歌艺术风格的二重性
- 作者： 石永梅 来源：武汉大学 年份：2007 文献类型 ：学位论文 关键词： 诗歌 豪放 艺术风格 陶渊明 静穆
- 描述：对陶诗的艺术风格，中国文学理论历来多有争论。多以“自然、平淡、旷洁、悠远”论为众。而所有的这些语词，并不能很好的抽象陶诗艺术风格风貌。陶诗中有“淡”亦有“不淡”。陶渊明本人绝不仅仅“天真”、“单纯”；陶渊明亦“复杂”、“矛盾”。陶渊明既有“质性自然”、“闲静少言”的和婉一面，又有“性刚才拙，与物多忤
- 全文：对陶诗的艺术风格，中国文学理论历来多有争论。多以“自然、平淡、旷洁、悠远”论为众。而所有的这些语词，并不能很好的抽象陶诗艺术风格风貌。陶诗中有“淡”亦有“不淡”。陶渊明本人绝不仅仅“天真”、“单纯”；陶渊明亦“复杂”、“矛盾”。陶渊明既有“质性自然”、“闲静少言”的和婉一面，又有“性刚才拙，与物多忤”的刚健一面，这两方面均是其“率真自然”的气质表现。体现在其诗歌风格上则亦具有“静穆”与“豪放”的两个方面。 “静穆”是诗人“闲静少言”性格“本相”的自然流露；而“豪放”则亦是陶渊明“性刚才拙，与物多忤”性格“本相”的自然流露。无论是“静穆”或“豪放”均代表着陶渊明“质性自然”艺术风格的最高境界,“自然”是其核心风格。本文中的“静穆”“豪放”这一对美学范畴，体现了陶诗艺术风格的二重性。对陶诗艺术风格二重性的科学界定，有助于我们更好地从“全人”的角度，最“自然”、最“真”地反应陶渊明的独特的创作个性和鲜活的艺术魅力。陶诗艺术风格的二重性即“静穆”、“豪放”这一对美学范畴，具有高度的涵盖性和宽广丰厚的意蕴，对其科学而形象的界定，能够较形象地描画出陶渊明诗歌艺术风格及其独特的艺术面貌。本文在对诗歌艺术风格界定的基础上，从陶诗的文本出发，走进陶渊明诗歌平和静穆，情韵醇厚而又豪放旷达、自然爽朗的艺术创作的世界。力图用一种科学的方法研究陶诗艺术风格的二重性：静穆与豪放，并分别从各个角度对这两个范畴做了科学的界定和阐释；利用刘勰的风格学理论对陶诗艺术风格二重性的成因加以科学的论析；篇末结语点明了结论，及其对未来研究的启发。