陶渊明创作的思想史意义

作者： 高建新  来源：铜仁学院学报 年份：2014 文献类型 ：期刊 关键词： 意义  思想史  陶渊明 

描述：陶渊明是屈原之后中国历史上一个巨大的文化符号,光芒四射,笼罩百代,对后世影响极大。他关于社会、人类的终极价值的思考,比如理想的社会模式、人和自然的关系、人生的目的、脱离了主流社会后人该如何生存以及生死问题等等,多数是在其最后的乡村苦难生活中完成的。事实证明,这些思考具有恒久的价值,不仅体现在文学史与

全文：,而是由生活到理论,再从理论回到生活,生活与理论、理论与生活水乳交融,难以切分。抽象的理论,往往通过个人的生活实践得到生动形象的阐释。

从陶渊明《闲情赋》探析赋体的审美特质

作者： 霍建波 吴晓梦  来源：安康学院学报 年份：2014 文献类型 ：期刊 关键词： 《闲情赋》  审美特质  陶渊明  赋体 

描述：陶渊明的《闲情赋》是一篇非常奇特的赋作,无论其主题内容、表现手法,还是艺术结构、艺术风格,都与多数人印象中的陶渊明迥然有别。学界对该赋主题的理解一直众说纷纭,没有形成统一的意见。本文以为,《闲情赋》恰恰典型地展现了汉赋以来,赋体表现艺术上一贯的本质特征,即似讽似劝,亦讽亦劝,劝大于讽,呈现出"舛互式

全文：》恰恰典型地展现了汉赋以来,赋体表现艺术上一贯的本质特征,即似讽似劝,亦讽亦劝,劝大于讽,呈现出"舛互式"的美学特质。《闲情赋》主题的多重性和矛盾性,正是赋家矛盾心态的形象展示。

风骨、诗意与人俗：陈洪绶、石涛与清代的陶渊明绘事

作者： 李剑锋  来源：文史哲 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 清代  陈洪绶  石涛  陶渊明  绘事 

描述：清代陶渊明绘事较前代更为繁荣，数量和质量皆有超越前代处，产生了足以冠称整个中国绘画史的陶渊明绘画，陈洪绶、戴本孝和石涛等人的作品可为代表。清代陶渊明绘画有三大创造：第一，人物肖像图与故事图相结合产生了优秀作品，以傲然的风骨给人留卞难以磨灭的印象，改观了传统的陶渊明画像，这以陈洪绶为代表；第二，发扬光

全文：了优秀作品，以傲然的风骨给人留卞难以磨灭的印象，改观了传统的陶渊明画像，这以陈洪绶为代表；第二，发扬光大了渊明诗意图，将陶诗境界以绘画的形式进行艺术再创造，这以戴本孝和石涛等人为代表；第三，版画等工艺中出现陶渊明形象，最引人注目的是其世俗化和人间化倾向。

风骨、诗意与入俗：陈洪绶、石涛与清代的陶渊明绘事

作者： 李剑锋  来源：文史哲 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 清代  陈洪绶  石涛  陶渊明  绘事 

描述：清代陶渊明绘事较前代更为繁荣,数量和质量皆有超越前代处,产生了足以冠称整个中国绘画史的陶渊明绘画,陈洪绶、戴本孝和石涛等人的作品可为代表。清代陶渊明绘画有三大创造:第一,人物肖像图与故事图相结合产生了优秀作品,以傲然的风骨给人留下难以磨灭的印象,改观了传统的陶渊明画像,这以陈洪绶为代表;第二,发扬光

全文：了优秀作品,以傲然的风骨给人留下难以磨灭的印象,改观了传统的陶渊明画像,这以陈洪绶为代表;第二,发扬光大了渊明诗意图,将陶诗境界以绘画的形式进行艺术再创造,这以戴本孝和石涛等人为代表;第三,版画等工艺中出现陶渊明形象,最引人注目的是其世俗化和人间化倾向。

“含蓄而蕴藉”与“直率而深广”：陶渊明与华兹华斯自然诗的语言风格比较

作者： 许辉  来源：芒种 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 审美意蕴  平淡自然  田家语  陶渊明诗歌  语言风格  华兹华斯  韵味无穷  辞采  晋宋  审美世界 

描述：中国"自然诗终让渊明独步",而华兹华斯对自然的歌颂,奠定了他在英国文学史上的地位,成为仅次于莎士比亚和弥尔顿的伟大诗人。二者都对所在时代之前的语言传统进行了大胆的革新,追求平淡自然的语言风格。但通过感悟、分析陶渊明与华兹华斯的自然诗,二者在语言风格上仍存在明显的差异,即陶渊明诗歌的语言风格含蓄而蕴藉

全文：感悟、分析陶渊明与华兹华斯的自然诗,二者在语言风格上仍存在明显的差异,即陶渊明诗歌的语言风格含蓄而蕴藉,华兹华斯诗歌的语言风格直率而深广。文学作品是作家运用文学语言创造出来的一个审美世界,它由语言、形象和审美意蕴等三个层面组成。面对一部文学作品,我们首先接触到的是作家

“悠然望南山”与“悠然见南山”——陶渊明诗歌经典化中的“苏轼效应”

作者： 周晓琳  来源：西华师范大学学报(哲学社会科学版) 年份：2013 文献类型 ：期刊 关键词： 诗歌  苏轼效应  陶渊明  经典化 

描述：宋代大文豪苏轼对于陶渊明《饮酒》其五的精妙解读,对于该诗的经典化发挥了重要作用.“苏轼效应”首先在诗学批评领域和校勘学领域迅速体现出来,同时,呈现出由文学领域向建筑领域渗透的倾向,受苏轼解读的影响,以“悠然见南山”意境命名的建筑景观相继出现.更为重要的是,经苏轼阐释后的“采菊东篱下,悠然见南山”作为

全文：,以“悠然见南山”意境命名的建筑景观相继出现.更为重要的是,经苏轼阐释后的“采菊东篱下,悠然见南山”作为陶渊明形象的独特标志而演示着一种潇洒、自由的生活状态,继而表征一种独立、高洁的人格范式,得到后世文人的普遍认可与积极效仿.

辛弃疾对陶渊明的接受与扬弃

作者： 葛琳  来源：社会科学论坛(B版) 年份：2007 文献类型 ：期刊 关键词： 辛弃疾  陶渊明  扬弃  接受 

描述：辛弃疾在被迫闲退期间以陶渊明作为自己的精神榜样,这与文化背景、时代气候相关,也与他们相似的经历有关。辛弃疾对陶渊明的接受是从陶的闲适入手的,但因为他的性格、气质等因素和南宋的思想潮流使辛弃疾对陶渊明的接受产生了扬弃,由最初的在山水田园的恬静中与陶隔世唱和转而追慕陶的豪放气概。区别于以往对陶静穆的接受

全文：的接受产生了扬弃,由最初的在山水田园的恬静中与陶隔世唱和转而追慕陶的豪放气概。区别于以往对陶静穆的接受,辛弃疾以英雄词人的立场树立了接受史上陶渊明豪放的新形象。[著者文摘]

接受、互动与自我化——论陶渊明与古贤先辈的和谐

作者： 谭忠国  来源：江苏社会科学 年份：2007 文献类型 ：期刊 关键词： 陶渊明  自我化  和谐  古贤先辈  互动 

描述：陶渊明对古贤先辈是极其敬仰的,他神交古贤,追慕先辈。古贤先辈既是陶公的知音和异世之交,又是他的榜样和精神支柱。但两者之间的关系是互动的,陶渊明对古贤先辈有一个接受、互动和自我化的过程。他批判地吸收古贤先辈的思想和处世方式,他所选择的处世和生活方式,既现实又崇高,既利己又利人。他的"自我化"是类型化和

全文：贤先辈的思想和处世方式,他所选择的处世和生活方式,既现实又崇高,既利己又利人。他的"自我化"是类型化和个性化的高度统一。陶渊明是不可"复制"的典型化形象。他站在了魏晋时代和后世大多数时代的最高峰,成了一个显赫的文化符号和核心价值标度,是人所景仰的文化珠峰。在中国历史上具有重大价值和恒久影响。

重阳节的民间习俗与文艺表现：以杂剧《东篱赏菊》和陶渊明为重点

作者： 翁敏华  来源：文化遗产 年份：2008 文献类型 ：期刊 关键词： 偶像  陶渊明  “崇高”  重阳节  《东篱赏菊》  中日小说 

描述：重阳节是中国一个古老的、关乎人们身心健康的节日。在两千多年的流传中,人们赋予这个节日十分美好的文化内涵:登高、赏菊、饮酒、吃糕,并构筑了它诗歌艺术、戏剧艺术的表达层面。元明杂剧《东篱赏菊》,就是一部表现陶渊明与重阳节关系的剧作。此剧在正史野史和陶诗的基础上创作,描写了重阳节俗,塑造了作为重阳节日偶像

全文：表现陶渊明与重阳节关系的剧作。此剧在正史野史和陶诗的基础上创作,描写了重阳节俗,塑造了作为重阳节日偶像的陶渊明形象,增强了重阳节的文化内涵,亦有助于对陶渊明这个人物的纪念和崇祀。重阳节是崇高之节:登高、吃糕(高的谐音)、崇拜高人陶渊明。

真谆质朴 自然天成——简论陶渊明诗风格

作者： 张耀桓  来源：理论观察 年份：1986 文献类型 ：期刊 关键词： 物我同一  鸡鸣  谢灵运  自然天成  趣境  客观景物  田园生活  陶渊明诗歌  墟里烟  纵横论 

描述：“一语天然万古新,豪华落尽见真淳。”元好问对陶渊明诗歌的评价可以说是知己之言。陶诗的美就在于真,也就是自然。“陶诗不待安排,胸中自然流出”“如风吹水,自成纹理。”抱朴含真,质性自然,这是陶渊明田园生活的基调,也是我们探讨他诗歌风格的一把钥匙。 一、“物我同一”的自然美 陶诗和生活完全打成一片,有“遇

全文：田园生活的基调,也是我们探讨他诗歌风格的一把钥匙。 一、“物我同一”的自然美 陶诗和生活完全打成一片,有“遇境成趣,趣境两忘”的特点。表面看来,陶诗描绘的形象仿佛随手拾来的平常景物,