南北朝陶渊明接受史研究

作者： 李娜  来源：首都师范大学 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 接受史  陶渊明  接受美学  南北朝 

描述：陶渊明接受研究历来是中国古代文学研究的重镇,同时也是中国美学研究的重镇。纵观陶渊明接受史研究,每个朝代都有各自的接受特点,历史上曾出现唐—宋—清三个高潮,80年代后,接受理论的传播和运用,给陶学研究带来新的契机,陶诗的价值和意义还在不断地被发掘和评定。然而,作为陶渊明接受开端的南北朝时期,受到的关注

全文：的基础上,主要从接受美学角度对南北朝时期陶渊明接受情况做进一步的考察。第一章,主要对刘宋时期的颜延之《陶徵士诔并序》和鲍照《学陶彭泽体诗——奉和王义兴》进行研究,分析各自接受的特点及原因,并整合归纳出刘宋

框架理论下的隐喻翻译研究：以陶渊明、王维、孟浩然田园诗为例

作者： 陈娟  来源：辽宁师范大学 年份：2010 文献类型 ：学位论文 关键词： 隐喻翻译  田园诗  认知语言学  框架理论 

描述：任何语言都离不开隐喻,作为中国艺术瑰宝的田园诗歌也不例外。诗人在将自然的美丽及田园生活的安逸与宁静呈现在诗中的同时,往往运用隐喻来暗达自己的情感。框架理论是著名语言学家Fillmore (1975)提出的认知语言学理论,它认为框架是记忆中适于表达客观现实的知识框架,语言的意义主要依赖于认知框架,语言

全文：任何语言都离不开隐喻,作为中国艺术瑰宝的田园诗歌也不例外。诗人在将自然的美丽及田园生活的安逸与宁静呈现在诗中的同时,往往运用隐喻来暗达自己的情感。框架理论是著名语言学家Fillmore (1975)提出的认知语言学理论,它认为框架是记忆中适于表达客观现实的知识框架,语言的意义主要依赖于认知框架,语言表达式是激活认知框架的触发器或认知框架的支撑点。本文试图运用框架理论分析田园诗中的隐喻现象及其翻译,试图阐明框架理论对田园诗中的隐喻翻译所具有的解释力,并进一步提出一些切实可行的翻译策略,进而为翻译研究提出新的视角。本论文的研究思路是：以框架理论为基础,通过对框架理论起源、原理及发展状况的回顾,对隐喻进行概括性总结和分析,通过对三首田园诗英译本的对比分析,探讨框架理论应用于隐喻翻译的可行性,并提出了相应的翻译策略,以期对汉诗英译提供一定的启示。

陶渊明酒诗研究

作者： 孙玉莹  来源：西藏民族学院 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 酒诗  陶渊明  融合  发展  接受 

描述：陶渊明是中国诗歌史上最著名的诗人之一。他是将酒与诗完美融合的第一人，也是大量创作酒诗的第一人。酒赋予了陶渊明其人、其诗特定的价值和意义，通过对陶渊明酒诗的研究分析表明：酒不只是陶渊明抒情写性的工具，更是他生活的重要组成部分，没有酒就没有陶渊明，也就没有陶渊明诗。酒化了的诗和诗化了的酒，使陶渊明在诗歌

全文：陶渊明是中国诗歌史上最著名的诗人之一。他是将酒与诗完美融合的第一人，也是大量创作酒诗的第一人。酒赋予了陶渊明其人、其诗特定的价值和意义，通过对陶渊明酒诗的研究分析表明：酒不只是陶渊明抒情写性的工具，更是他生活的重要组成部分，没有酒就没有陶渊明，也就没有陶渊明诗。酒化了的诗和诗化了的酒，使陶渊明在诗歌创作中形成了新的诗歌题材，也使这种酒诗题材的内容更加丰富和多元化。借助于酒诗的创作，诗人将自己内心的情感和思想或直接、或间接、或轻松、或沉重地表达出来，通过酒诗的内容体现出诗人不同人生阶段、不同时期其内心的孤独、忧伤、洒脱与快乐。本论文前两章通过对陶渊明酒诗的创作动因、作用及内容的分析，归结出其酒诗的特性：傲世任真、高洁、旷达。紧接着分析唐宋文人对陶渊明其人和其酒诗特性的接受和发展，不同历史时期，不同社会背景，不同的诗人对陶渊明酒诗有不同的理解、不同的接受及发展，从而也丰富了酒诗的内涵和外延。另外，陶渊明酒诗题材中的田园主题在后世的继承和发展下，也得到扩展和深化，在接受酒诗田园主题的情况下，唐宋文人将酒诗又创造出了思念、送别等主题，从而使酒诗获得更广泛的意义和发展空间。

中国艺术的主题母题研究——以陶渊明“归隐”主题为例

作者： 杨洋  来源：东南大学 年份：2016 文献类型 ：学位论文 关键词： 中国艺术  母题  主题  陶渊明归隐 

描述：在中国艺术史的发展过程中,一些题材是艺术家屡次选择的,表现为不断地围绕这一题材再创造出艺术作品以表现特定的指向,题材因而具有了主题的意义。为了保证主题的表现力和识别度,往往会选取相同的关键母题进行再创作,但不同背景、时代艺术家的作品多会在继承的基础上呈现出不同,这些不同便体现在作品的母题选取和结构构

全文：在中国艺术史的发展过程中,一些题材是艺术家屡次选择的,表现为不断地围绕这一题材再创造出艺术作品以表现特定的指向,题材因而具有了主题的意义。为了保证主题的表现力和识别度,往往会选取相同的关键母题进行再创作,但不同背景、时代艺术家的作品多会在继承的基础上呈现出不同,这些不同便体现在作品的母题选取和结构构成等方面。由文学文本题材转化而来的陶渊明“归隐”主题,集中反映了中国传统艺术的主题母题特点,为文人士大夫所喜爱,并不断围绕这一主题创作出艺术作品,无一不是借渊明之志,发胸中逸气。从陶渊明归隐主题的题材构成来看,同属于诗词意象的“归去来”和“桃花源”题材却代表着两种不同的主题来源模式：一是单一题材来源的“归去来”,由单一的陶渊明诗词发展而来,艺术主题固定,仅表现为时间范畴内的承继性上,体现为范式的形成、构成结构的变更和文本控制力的减弱；二是复合题材来源的“桃花源”,由多元的题材文本构成,从产生之初便有仙境和人境两种取向,在发展的过程中,两种取向由分裂到融合互释,再到母题泛化,表现为空间范畴内的多元性。通过两者的分析,明晰隐性文本、显性文本、艺术结构母题等在主题表现中的作用,单一题材与复合题材、情节叙事与非情节叙述等的相互关系,并通过陶渊明轶事题材检验母题与主题表达的开放性,对研究内容加以深化和推衍。通过艺术主题母题的分析,以探讨艺术史研究范围内的一个变迁曲径和叙述分析模式。

中西比较诗学的空间维度：以海德格尔和陶渊明为例

作者： 武亚楠  来源：湖北民族学院 年份：2014 文献类型 ：学位论文 关键词： 空间理论  方法论  空间诗学  存在  家园 

描述：时间和空间本是人类探索的两个具有终极意义的话题。现代社会中，无论哲学、美学、文学等人文科学以及自然科学都有对时间和空间问题的探讨，空间也是中西诗学视界中探讨理论交流的一个有力维度。作为个体的人，时刻离不开空间与时间，人类文化的异质同构性，才有今天的比较诗学，作为中西方文化与文论交流的使者，比较诗学站

全文：时间和空间本是人类探索的两个具有终极意义的话题。现代社会中，无论哲学、美学、文学等人文科学以及自然科学都有对时间和空间问题的探讨，空间也是中西诗学视界中探讨理论交流的一个有力维度。作为个体的人，时刻离不开空间与时间，人类文化的异质同构性，才有今天的比较诗学，作为中西方文化与文论交流的使者，比较诗学站在不同的空间视域进行文化的多元建构，是其跨语言、跨国界、跨文化、跨民族的属性使然。除了绪论和结语外，论文共有三章第一章是对空间及其概念的阐述，读者可以一目了然地浏览空间的发展历程、空间理论的来源和诞生背景，经过对空间三种类型的铺陈介绍，探讨巴什拉的作品《空间诗学》，通过对巴什拉该作品家宅的解读，为下文提供理论依据，以此引入中西方文学理论共同的话题。第二章分析中西方思维方式差异的根源，对诗歌所体现的空间特征进行论证和概括，指出中西方诗学传统的空间性特征。既然空间性是诗歌必不可少的条件，且中西比较诗学的方法论大体分为“双向阐发法”、“范畴研究法”、“文化模子寻根法”三种主要的研究方法，那么以空间为突破口的研究也具有可行性。第三章以海德格尔和陶渊明的“家”的概念为共同点，把海德格尔的人的生存之道与我国著名田园诗人陶渊明的归园诗进行映照，通过家的空间感，把二者结合，寻找中西方在不同文化背景下仍然可以进行对话的方式，是对本文空间诗学的一种理论实践。

陶渊明谢灵运的美学思想研究

作者： 杨燕丽  来源：西南民族大学 年份：2011 文献类型 ：学位论文 关键词： 谢灵运  诗文美学  陶渊  接受美学  人生美学 

描述：本文从接受美学的理论角度出发，分析陶渊明和谢灵运的形象。接受美学将美学活动分为四个环节：世界、作品、作者、读者。在这四个环节中，读者处于主导地位，读者根据自己的审美经验，对作品中的空白进行分析，产生新的意义。陶渊明开田园诗歌的先声，谢灵运开山水诗的先河，二者所创作的山水田园诗均具有极高的美学价值，陶

全文：本文从接受美学的理论角度出发，分析陶渊明和谢灵运的形象。接受美学将美学活动分为四个环节：世界、作品、作者、读者。在这四个环节中，读者处于主导地位，读者根据自己的审美经验，对作品中的空白进行分析，产生新的意义。陶渊明开田园诗歌的先声，谢灵运开山水诗的先河，二者所创作的山水田园诗均具有极高的美学价值，陶渊明田园诗平淡但又不失雄厚的美学风格和谢灵运山水诗清新绮丽的美学风格为丰富中国古代文论和诗论做出了突出的贡献。同时，他们所创作的很多散文也有极高的研究价值。我们不仅可以从二者的诗文中发现许多关于文学创作的闪光点，而且可以从二者的诗文中探讨他们的人生美学追求，从而更好地理解中国传统的人生美学的意蕴。通过陶渊明和谢灵运这两个在文学史上有着突出贡献的文人形象，为后世文人的文学创作提供经验，也为生活在大千世界中的普通民众以人生的启迪，学会以审美的态度去面对现实生活。本文共分为三章。第一章对陶谢的所处的时代和二者的生平做一简要的交代，为后文提供依据。第二章着重分析陶、谢诗文中所体现的美学思想。分别研究陶渊明的美学思想和谢灵运的美学思想，并对二者的美学思想进行对比分析。第三章着重分析陶、谢的人生美学追求。以中国传统的人生美学注重和谐的美学要求为切入点，研究当人生理想和社会现实相矛盾的时候，陶渊明和谢灵运处理人生问题时的审美态度，从政治美学、生活美学两个角度来比较二者的不同，为后代文人提供一面人生追求的镜子，从而更好地生活，实现人生价值。

从日常生活到隐逸——论陶渊明对隐逸的诗意沉思

作者： 赵建华  来源：西安交通大学 年份：2017 文献类型 ：学位论文 关键词： 逃逸  隐逸  隐藏  逃避 

描述：论文的主旨是讨论“隐逸”，但这里所讨论的隐逸不仅限于政治生活领域中的一种特定的在野生活样式。论文是在存在（being）的意义上对隐逸加以讨论的。其所欲讨论的是真理、本质的隐与显的问题，是生活整体的隐与显的问题。迄今为止的追求真理、本质的思想都是处于隐逸之隐藏的阶段，因为真理、本质必须是隐藏的、遮敝的

全文：与显的问题。迄今为止的追求真理、本质的思想都是处于隐逸之隐藏的阶段，因为真理、本质必须是隐藏的、遮敝的；而思想追求则是一个解蔽[1]、昌明的过程；同时真理、本质又是不断逃逸的。从而真理、本质的存在就是

隐逸主题下陶渊明与艾米丽·狄金森诗歌意象比较研究

作者： 陈颂  来源：华东交通大学 年份：2015 文献类型 ：学位论文 关键词： 社会  隐者  隐逸  比较研究  自然  意象 

描述：中西隐逸文化具有相通之处，特别是在追求个人精神自由和独立存在价值，以及在与自然互动中寻求生命意义方面。陶渊明作为中国“隐逸诗人之宗”，艾米丽·狄金森被称为“白衣修女”，两位诗人在隐居生活中，会面对相似的的境况与问题。在对这些问题的思考和解决中，诗人们会产生相似的情感体验和思想哲学，反映在诗歌中便产生

全文：中西隐逸文化具有相通之处，特别是在追求个人精神自由和独立存在价值，以及在与自然互动中寻求生命意义方面。陶渊明作为中国“隐逸诗人之宗”，艾米丽·狄金森被称为“白衣修女”，两位诗人在隐居生活中，会面对相似的的境况与问题。在对这些问题的思考和解决中，诗人们会产生相似的情感体验和思想哲学，反映在诗歌中便产生了相对应的诗歌意象。通过将这些意象分为隐士与自然，隐士与自我，隐士与社会三个方面，并对相关意象的平行比较研究，可以发现诗人在隐居生活中感受、思想和艺术观等方面的相同和不同。通过对两位诗人的意象的相同和不同点的分析，总结差异性产生的原因，从而深化对两位诗人的作品、思想、哲学等方面的认识，进一步了解中西隐逸文化、中西意象的同与异。在物质欲望泛滥，人类被外在资讯、科技所控制的时代，我们仍然需要隐逸精神，保持自我独立思考能力，关注心灵，贴近自然。

韩国古典诗歌中的陶渊明研究：朝鲜朝时期的时调、歌辞为中心

作者： 李红梅  来源：延边大学 年份：2009 文献类型 ：学位论文 关键词： 艺术风格  陶渊明  朝鲜朝  古典诗歌  意象  接受 

描述：本文选取朝鲜朝国语诗歌—时调与歌辞,从中研究朝鲜朝文人对陶渊明的接受与影响。本文是在中国与韩国的文化关系中进行深层分析,阐发朝鲜朝国语诗歌中陶渊明意象所体现的文化内涵。这项研究将对陶渊明研究与朝鲜朝国语文学研究具有重要意义。本文着重采用社会历史研究法、传记研究法、接受美学研究法、比较文学形象学研究法

全文：本文选取朝鲜朝国语诗歌—时调与歌辞,从中研究朝鲜朝文人对陶渊明的接受与影响。本文是在中国与韩国的文化关系中进行深层分析,阐发朝鲜朝国语诗歌中陶渊明意象所体现的文化内涵。这项研究将对陶渊明研究与朝鲜朝国语文学研究具有重要意义。本文着重采用社会历史研究法、传记研究法、接受美学研究法、比较文学形象学研究法等批评方法。 陶渊明(365年—427年)早在少年时期就已经有了报效国家的治国志向。青年时代的陶渊明目睹着社会的战乱纷争,心系着晋室的日益衰颓,为实现报国之志入仕,第一次出任江州祭酒、第二次出仕做了桓玄的暮佐、第三次出仕入刘裕幕为镇军参军、同年转入刘敬宣府为建威参军、第五次出仕做了彭泽令。但是,在这十三年(393年—405年)的宦海中,均得不到知遇,因此,从仕途治国之志转向志归田园。陶渊明挂冠归田后,痴心田园,终生不仕,在那归田后的二十二年里创作了一百二十多篇诗、辞、赋和散文,有四分之三的作品是在他挂冠归田后写作的。陶渊明活着的时候,他的诗文没有受到多大重视。自从钟嵘在《诗品》中评陶诗曰:“古今隐逸诗人之宗”之后,陶诗的艺术价值也越来越受到重视。中国古代文人十分欣赏陶渊明的隐逸和饮酒等风流...

陶渊明在朝鲜的接受与传播：以《和归去来辞》为中心

作者： 向世俊子  来源：中国海洋大学 年份：2013 文献类型 ：学位论文 关键词： 朝鲜  传播  和陶辞  接受 

描述：朝鲜文人和陶是兼具文学接受与文化传播双重意义的现象，和陶诗作与和陶辞赋在这一过程中占据着不同的位置。本文首先通过归纳中国文学史上与陶渊明《归去来兮辞》相关的论述，总结其在中国古代辞赋史上的地位；然后通过对朝鲜半岛高丽与李朝两个不同时期文人所作“和陶辞”的文本阅读，重点分析朝鲜汉文学对《归去来兮辞》的

全文：朝鲜文人和陶是兼具文学接受与文化传播双重意义的现象，和陶诗作与和陶辞赋在这一过程中占据着不同的位置。本文首先通过归纳中国文学史上与陶渊明《归去来兮辞》相关的论述，总结其在中国古代辞赋史上的地位；然后通过对朝鲜半岛高丽与李朝两个不同时期文人所作“和陶辞”的文本阅读，重点分析朝鲜汉文学对《归去来兮辞》的接受；最后整体阐述陶渊明诗文、辞赋在朝鲜半岛的传播以及现代韩国人对陶渊明文学的重视与研究。研究方法包括单一作品分析法、社会历史研究法、传记文学研究法、相关作品对比分析法等。关于和陶现象的论述，在中国古代文学研究领域已经取得了极其显著的成果。但是，这些成果并未囊括所有陶氏文学，“和陶辞”的研究目前尚属薄弱环节。作为陶渊明文学的一个重要组成部分，“和陶辞”这一特殊文体并未受到多少关注。而在海外陶渊明研究中，“和陶辞”亦难与“和陶诗”相较。朝鲜自古以来就与中国有着频繁的政治文化交流，对中国古代文化的接受亦高于周边各国，和陶诗文创作是朝鲜文坛一个重要的文化现象，和陶辞作亦多达四百余篇。但是，韩国学术界对“和陶辞”的研究却同样寥寥无几。陶渊明走进朝鲜半岛始于新罗时期的中朝文学交流，彼时，一大批文学作品被前来大唐求学的新罗留学生带回祖国，载有陶渊明诗文的《昭明文选》就是其中广受欢迎的一部典籍。陶渊明在朝鲜的接受与传播历经几番沉浮，从新罗时期的“文选热”，到高丽早期的“科举热”，再到高丽中期的“苏轼热”，接着是高丽末期、李朝早期的“朱熹热”，陶渊明文学传播过程中的起起伏伏总是伴随着社会历史背景的变更。而李氏朝鲜王朝下的陶渊明文学接受，则逐渐走上了一条开阔平坦的光明大道。“和陶辞”与“和陶诗”一样，成为新罗之后各个朝代历史中，代表文人士大夫心声的鲜明旗帜。自高丽末期李仁老的《和归去来辞》始，至光复后金昌淑的《反归去来辞》止，朝鲜文人的和陶辞作遍布朝鲜各个时代，数量甚至远远超过了中国本土文人对《归去来兮辞》的酬唱之作。究其原因，应与当时中朝两国不同的政治背景有关。政治历史与文化风尚之间的关系历来是学术研究者们关注的焦点，恰如经济基础之于上层建筑。对朝鲜“和陶辞”的研究不仅是一项文化领域的学术研究，还是一项通过文学感知历史的社会研究。这一研究除了能够探知朝鲜本土文人的创作倾向与文学深意，还能全面了解朝鲜文人对外来文化的接受与批判，以及营造出此文学风气的社会背景，对中外陶渊明文学研究具有重要意义。