试论陶渊明诗歌的审美意识

作者： 杨晓  来源：名作欣赏·中旬刊 年份：2010 文献类型 ：期刊 关键词： 诗歌  审美意识  陶渊明 

描述：在陶渊明的诗作中,我们可以看到他对于世间风景的审美观照,而作者的审美理想就寄托和浸淫在这些诗作之中。陶渊明的诗句在人格的审美层面上做到了儒道互补,在田园的审美层面上虚静淡然,在社会的审美层面上则和谐敦厚,为我们留下珍贵的精神食粮和美学范本。本文分析了陶渊明审美意识的渊源,并在此基础上详细阐述了陶渊明

全文：在陶渊明的诗作中,我们可以看到他对于世间风景的审美观照,而作者的审美理想就寄托和浸淫在这些诗作之中。陶渊明的诗句在人格的审美层面上做到了儒道互补,在田园的审美层面上虚静淡然,在社会的审美层面上则和谐敦厚,为我们留下珍贵的精神食粮和美学范本。本文分析了陶渊明审美意识的渊源,并在此基础上详细阐述了陶渊明诗歌中的人格审美意识、田园审美意识以及社会审美意识。 引言 陶渊明在我国诗坛乃至世界诗坛的声誉是很高的,元好问曾在《论诗三十首》中赞其诗歌“一语天然万古新,豪华落尽见真淳”。陶渊明是中国田园诗歌的创始者,他一生崇尚自然山水,对东晋腐败混乱的官场日渐厌恶而隐居田园间,并在亲身躬耕之中亲近自然,亲近田园,完善了自己的人生之道,获得了对自然与生命更深刻的领悟。从而达到了精神的自由和内心的平静。陶渊明的诗歌作品具备深邃的人生哲学内涵,体现出作者极高的审美意识。诗人所流传后世的文字无不体现着他独特的审美情趣。在陶渊明的诗作中,我们可以看到他对于世间风景的审美观照,而作者的审美理想就寄托和浸淫在这些诗作之中。通过分析陶渊明的作品,把握其审美意识的渊源和流向,并在此基础上对其在魏晋美学史的地位进行评估,汲取其审美理想,对于当今和谐社会的构建,自我人格的完善均大有裨益。

痛并快乐着:陶渊明心路历程之探幽

作者： 田德荣  来源：语文教学之友 年份：2011 文献类型 ：期刊 关键词： 真实  生活  文学作品  情感世界  作者  诗歌  心路历程  创作背景  陶渊明  快乐 

描述：包括诗歌在内的文学作品，大都是作者的生活感悟和内心情感世界的真实流露，所以要想更准确更全面地理解文学作品的内涵，关注作者的生平、了解作者真实的创作背景是一条非常有效的途径，即所谓要知人论世。 苏教版初中语文教材选编了陶渊明的两首诗。一首是《饮酒》（其五），另一首是《归园田居》。这两首诗字面上虽比较容

全文：包括诗歌在内的文学作品，大都是作者的生活感悟和内心情感世界的真实流露，所以要想更准确更全面地理解文学作品的内涵，关注作者的生平、了解作者真实的创作背景是一条非常有效的途径，即所谓要知人论世。 苏教版初中语文教材选编了陶渊明的两首诗。一首是《饮酒》（其五），另一首是《归园田居》。这两首诗字面上虽比较容易理解，但要想透过表面的文字深入理解其内涵，走进陶渊明真实的内心世界，对于初中学生来讲，是有一定难度的。比如“衣沾不足惜，但使愿无违”中的“愿”是什么意思，“此中有真意，欲辨已忘言”中的“真意”是什么意思等。本文拟对陶渊明的心路历程作一番梳理，相信对理解与鉴赏陶诗会有很大帮助。 所谓舍得，有舍才有得。得是快乐的，舍是痛苦的。陶渊明舍弃了什么？舍弃了古代文人梦寐以求的官位，舍弃了稳定、可靠、优厚的生活待遇。这需要多大的勇气和胆量！陶渊明不为五斗米折腰，保住了人格和尊严，舍弃了饭碗和地位，但他无怨无悔。他已烦透了官场上的那一套烦文缛节，他受不了上司那种傲慢而又鄙视的目光，又从心眼里瞧不起那些在上司面前低三下四、奴颜卑膝的同事们，视他们为蠕动的“虫豸”。他觉得呆在那个位置上一天，都是对自己良心的一种煎熬，对自己独立自由人格的摧残，冥冥之中仿佛有一种声音在向他召唤：回去吧！回去吧！回到那散发着泥土芬芳的田园中去吧！于是陶渊明头也不回地毅然辞官归隐了。

一部有见解的论著——读《陶渊明论略》

作者： 曹础基  来源：学术研究 年份：1987 文献类型 ：期刊 关键词： 陶诗  见解  新形势  梁启超  现实主义  诗品  晋宋之际  陶渊明研究  形影神三首  陶渊明论 

描述：陶渊明是一个普遍得人喜爱而又被人热心研究的作家。在一个相当长的时期里,学术界着眼于对其进行阶级分析,判定其为进步还是落后、甚至是否反动的性质上。从文学本身,也曾围绕着现实主义还是反现实主义的问题展开过论争。这虽并非毫无仰益,但对陶渊明研究中存在的实质性问题的解决,作用不大。近十年来研究的深入与扩展,

全文：陶渊明是一个普遍得人喜爱而又被人热心研究的作家。在一个相当长的时期里,学术界着眼于对其进行阶级分析,判定其为进步还是落后、甚至是否反动的性质上。从文学本身,也曾围绕着现实主义还是反现实主义的问题展开过论争。这虽并非毫无仰益,但对陶渊明研究中存在的实质性问题的解决,作用不大。近十年来研究的深入与扩展,局面已经改变。李文初同志的《陶渊明论略》一书,是新形势下的可喜成果。它是作者十多年来在教学、科研上所花心血的结晶。细读全书,我感到作者的用意显然不在全面地、系统地去评述陶渊明及其创作,而贯注于研究中的症结,不避枝经肯萦,进行条分缕析。因而它是言之有物的,是一本有见解的评陶之作,不仅对于一般读者,而且对于专业工作者来说,都是很有价值的。作者之有见解,首先表现在不泥古。如《诗品》关于陶渊明评述的最后一句话:“古今隐逸诗人之宗也”。历来人们只在其评价是否公允上产生过异议,而没有人怀疑过它是否真的是钟嵘说的。李氏却以独到的眼光揭示了其中的破绽,指出从钟嵘仁推至陶渊明还不到九十年,何以谓之“古”了又从有关古籍记载中归纳出齐梁人称汉以前为“古“,而并不称魏晋为“古”的结论。进而又具体地分析了这/\九十年间被《晋书》、《...

“无弦琴”的认同与启示（下篇）：论陶渊明“无弦琴”的内涵在唐代之后的继承与发展

作者： 盂二冬  来源：国学研究辑刊 年份：2004 文献类型 ：期刊 关键词： 书画理论  处世态度  佛教禅学理论  “无弦琴”  陶渊明  唐代 

描述：沈约、萧统等人最初赋予陶渊明“无弦琴”的佳话，未必符合陶渊明生活的实际情况，但“无弦琴”却带着陶渊明的诸般因素而为後世所普遍认同，并给人们带来许许多多的思考与启示。本文下篇，从七个方面论述了陶渊明“无弦琴”的内涵在唐代之後的继承与发展。前五个方面，是在唐代已有内涵的基础上，又有新的开拓与发展。“无弦

全文：沈约、萧统等人最初赋予陶渊明“无弦琴”的佳话，未必符合陶渊明生活的实际情况，但“无弦琴”却带着陶渊明的诸般因素而为後世所普遍认同，并给人们带来许许多多的思考与启示。本文下篇，从七个方面论述了陶渊明“无弦琴”的内涵在唐代之後的继承与发展。前五个方面，是在唐代已有内涵的基础上，又有新的开拓与发展。“无弦琴”由隐逸避世、淡泊名利、抱朴守素、安贫乐道、自适其意的典型象徵，而逐渐衍生出以之为文雅、为高雅乃至为高贵的含义，此其一。从老庄之“道”及陶渊明的处世态度，去体悟“无弦琴”的内涵，追求一种自然无为、天真、天全和天趣的人生境界；或将“无弦琴”与大自然、与山水清音直接联系，使得“无弦琴”成为领略大自然与山水清音的直接象徵，此其二。“无弦琴”在佛教禅学理论中发挥了更大的作用，成为佛教徒谈禅与妙悟的重要法门之一，此其三。将“无弦琴”与儒家“无声之乐”的教化理论相结合，并在现实社会中起到积极的作用；同时，“无弦琴”又被引入到“心学”的思考之中，成为理学家“心学”的一条重要途径，此其四。从“成”与“亏”、“无弦”与“无琴”、“旷达”与“非旷达”等角度，深入思考以怎样的态度来对待社会与人生的重大问题，此其五。第六个方面“无弦琴”与诗书画理论，第七个方面“无弦琴”所蕴含的高尚气节与时代精神，则是在唐代之后产生的新的启示与内涵。

2008年全国报刊陶渊明研究论文索引

作者： 周浪  来源：九江学院学报 年份：2009 文献类型 ：期刊 关键词： 论文索引  李慧  田园诗  厚积薄发  报刊  陶渊明研究  钟优民 

描述：1、厚积薄发,后出转精——《田园诗宗派——陶渊明探新》述评/钟优民李慧明//九江学院学报第一期2、崇陶与尊谢——论宋南渡词人叶梦得词风之变/刘衍军//九江学院学报第一期3、从诗、史、赋三位一体的视角管窥《闲情赋》/马理叶周晓琳//九江学院学报第一期4、陶渊明对名的追求与其归居田园的关系/林阳华//九

全文：1、厚积薄发,后出转精——《田园诗宗派——陶渊明探新》述评/钟优民李慧明//九江学院学报第一期2、崇陶与尊谢——论宋南渡词人叶梦得词风之变/刘衍军//九江学院学报第一期3、从诗、史、赋三位一体的视角

陶渊明“桃花源”故事诞生的文化阐释

作者： 孙晨  来源：暨南大学 年份：2015 文献类型 ：学位论文 关键词： “末日”论  道教  陶渊明  净土思想  “桃花源”故事  传说 

描述：陶渊明的传世佳作《桃花源记》(并诗),历来的旧本陶集,皆是记与诗并存的形式。《桃花源记》中描绘了一处与世隔绝的世外桃源,即“桃花源”,反映了陶渊明的社会理想,是一篇具有乌托邦色彩的文章。这篇文章产生于晋亡之后。魏晋南北朝的朝代更替、战乱不断,社稷凋敝给那个时代的人民带来了巨大的痛苦。“儒”、“道”两

全文：陶渊明的传世佳作《桃花源记》(并诗),历来的旧本陶集,皆是记与诗并存的形式。《桃花源记》中描绘了一处与世隔绝的世外桃源,即“桃花源”,反映了陶渊明的社会理想,是一篇具有乌托邦色彩的文章。这篇文章产生于晋亡之后。魏晋南北朝的朝代更替、战乱不断,社稷凋敝给那个时代的人民带来了巨大的痛苦。“儒”、“道”两家于两汉之后一直不断地融合,道家的地位逐渐抬升;此时的佛教也积极适应汉文化,甚至用道家经典去解释自身,从而获得了大量信徒认可;慧远的庐山僧团也于此时名声大噪,并将净土信仰进一步升华,走入更多人的视野当中。魏晋南北朝时期,道教思想仍是主流,社会的极度黑暗使得许多神仙传说应运而生,与志怪小说一样,这些传说故事不仅记录了当时人的所见所想,更寄托了人们对美好生活的期望。持续的战乱和朝代的更替使“末日”思想趁势而入,这与历史上许多黑暗时期一样:社会现状给人们带来的精神上的恐慌,于是人们开始寄托于美好的来生或者是羽化成仙。这给了创世型宗教极好的温床。加上汉魏以来的思想解放,“固守一经”的僵化学风、士风和文风已经被打破,好奇尚博之风兴盛。这些时代因素,直接或间接地影响着陶渊明的心灵和他的生活;诗人在出仕和归隐间几度挣扎,最终还是将自己放归到田园中去,“桃花源”故事也由此产生。

艾米莉·狄金森与陶渊明诗的自然观比较

作者： 张娜  来源：淮北师范大学 年份：2015 文献类型 ：学位论文 关键词： 人生  自然  矛盾  和谐 

描述：中西方在自然观问题上有着截然不同的认识，中国人认为自然万物是主体的外化，在天人合一的境界中感悟人与自然的冥合。西方人在文明进程中强调人类征服自然的崇高感，自然与个体无法达于圆融和谐。在东西方不同文化背景之下，艾米莉·狄金森与陶渊明两位诗人有着相似却又不同的人生之旅与解脱之路，他们的共鸣基于相似的生命

全文：中西方在自然观问题上有着截然不同的认识，中国人认为自然万物是主体的外化，在天人合一的境界中感悟人与自然的冥合。西方人在文明进程中强调人类征服自然的崇高感，自然与个体无法达于圆融和谐。在东西方不同文化背景之下，艾米莉·狄金森与陶渊明两位诗人有着相似却又不同的人生之旅与解脱之路，他们的共鸣基于相似的生命体验，看破浮世的纷扰后，都选择隐匿田园，在自然中找到心灵内在的超越。艾米莉·狄金森拒绝宗教对内心的侵蚀，她对生命的本真存有最热切的渴望，对自然、人生与死亡等问题有着清醒而深刻的思考，在自然中寻求当下真实的幸福；田园诗人陶渊明在人生的踌躇中选择将人格理想重新建构于自然这个背景之上，实现自我生命的超越。陶诗所体现的逸世高情深刻影响了后代诗人，也在中华文化史上开辟了一个新的篇章。中西方不同的社会风貌及哲学思潮背景之下，狄金森与陶渊明各自选择了不同的人生归途，陶渊明在平淡质朴的自然中获得人生的自在与逍遥，而狄金森在自由灵魂的引领下探寻自然的奥义。他们都有着个体生命关于人生真相的理解，让自我生命与自然坦诚相见,他们朴素平淡的诗文背后有着隽永淳厚的深意，在历史长河中散发历久弥新的魅力，他们在人生之路上不断寻求内在的超越，在自然的土壤里重植生命，在心灵与自然的和谐融合之中解决生死的矛盾，使真实的生命在自然万物间自在安然。

陶渊明诗歌典型意象研究

作者： 任江维  来源：西北大学 年份：2011 文献类型 ：学位论文 关键词： 诗歌  典型意象  陶渊明 

描述：意象是诗歌的基本要素。古典诗歌辉煌成就,在很大程度上要归结到意象的塑造,特别是典型意象。陶渊明是古典文学史上非常重要的一位诗人,历代研究陶渊明的成果非常丰硕。特别是进入新世纪以来,对陶渊明诗歌意象的研究趋向热烈。但是,总体看来,对于陶诗意象研究缺乏系统,特别是对陶诗典型意象研究不够充分。仕途上的五入

全文：意象是诗歌的基本要素。古典诗歌辉煌成就,在很大程度上要归结到意象的塑造,特别是典型意象。陶渊明是古典文学史上非常重要的一位诗人,历代研究陶渊明的成果非常丰硕。特别是进入新世纪以来,对陶渊明诗歌意象的研究趋向热烈。但是,总体看来,对于陶诗意象研究缺乏系统,特别是对陶诗典型意象研究不够充分。仕途上的五入五出,儒玄双修,长期的亲和自然隐逸生活,这样复杂的身世阅历,为陶渊明创作诗歌提供了诸多素材。这些素材经过艺术的想象、加工、锤炼,进入诗歌,成为展现在读者面前的审美意象。阅读诗歌,读者就能感觉到扑面而来的陶渊明气息。这就要归结于陶渊明诗歌中的典型意象的成功塑造。理解陶渊明和他的诗歌,关键在于对诗歌中呈现的典型意象的分析研究,关键在于对典型意象象征内涵的研究。本文选择了桑、鸟、酒、菊、妻儿五个典型意象,通过反复吟咏,细致体味,统计陶渊明五个典型意象的出现频度,梳理这些意象在漫长的古典诗歌长河中的流变脉络,比较这些意象与其他诗歌中意象的不同,总结得出陶渊明诗歌典型意象的五个方面的特点,即继承既定意象内涵、创新原有象征意义、艺术性地运用意象、主体与意象的空前亲和、意象寄予的丰富蕴藉等。

南北朝陶渊明接受史研究

作者： 李娜  来源：首都师范大学 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 接受史  陶渊明  接受美学  南北朝 

描述：陶渊明接受研究历来是中国古代文学研究的重镇,同时也是中国美学研究的重镇。纵观陶渊明接受史研究,每个朝代都有各自的接受特点,历史上曾出现唐—宋—清三个高潮,80年代后,接受理论的传播和运用,给陶学研究带来新的契机,陶诗的价值和意义还在不断地被发掘和评定。然而,作为陶渊明接受开端的南北朝时期,受到的关注

全文：陶渊明接受研究历来是中国古代文学研究的重镇,同时也是中国美学研究的重镇。纵观陶渊明接受史研究,每个朝代都有各自的接受特点,历史上曾出现唐—宋—清三个高潮,80年代后,接受理论的传播和运用,给陶学研究带来新的契机,陶诗的价值和意义还在不断地被发掘和评定。然而,作为陶渊明接受开端的南北朝时期,受到的关注却并不多,从整体上对这一时期的陶诗接受研究比较少,重视不够。本文即针对这一现状,在前人研究成果的基础上,主要从接受美学角度对南北朝时期陶渊明接受情况做进一步的考察。第一章,主要对刘宋时期的颜延之《陶徵士诔并序》和鲍照《学陶彭泽体诗——奉和王义兴》进行研究,分析各自接受的特点及原因,并整合归纳出刘宋时期的接受特点。第二章,以齐代的沈约《宋书·隐逸传》和江淹《陶徵君田居》为研究对象,分别探讨了二人是如何对陶渊明进行体认和解读的,进而概括出齐代陶渊明接受的情况。第三章,以梁代的钟嵘《诗品》、萧统《文选》以及陈代的徐陵、张正见、江总等士人的拟陶诗为研究对象,通过分析他们各自对陶渊明接受的特点,从而进一步归纳梁陈时代对陶渊明接受的规律。第四章,以北朝阳休之《陶集序录》为研究对象,着重分析他提出的陶诗“放逸之致”以及语言“奇绝异”特点的观念。以点带面,进而解读北朝时期陶渊明接受的整体概况。第五章,通过前面南北朝各个时期的个案研究,从整体上观照南北朝陶渊明接受的状况,总结南北朝陶渊明(主要是陶诗)接受的特点、规律,并进一步阐述南北朝陶渊明接受史研究对后代产生的影响。

从哲学阐释学视角比较陶渊明诗歌两个英译本

作者： 雷琼  来源：华中师范大学 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 翻译  陶渊明  阐释学  理解的历史性  视域融合 

描述：陶渊明是继屈原之后,李白和杜甫之前最伟大的诗人,在我国乃至世界诗坛上享有崇高的声誉。他的诗歌“一语天然万古新,豪华落尽见真淳”(元好问,《论诗三十首》其四),因此引无数译家竞折腰。陶诗清新质朴,字里行间流露出作者崇尚自然,安贫乐道的精神气质。因此在翻译过程中如何对其进行正确阐释便成为关键所在。“理解

全文：陶渊明是继屈原之后,李白和杜甫之前最伟大的诗人,在我国乃至世界诗坛上享有崇高的声誉。他的诗歌“一语天然万古新,豪华落尽见真淳”(元好问,《论诗三十首》其四),因此引无数译家竞折腰。陶诗清新质朴,字里行间流露出作者崇尚自然,安贫乐道的精神气质。因此在翻译过程中如何对其进行正确阐释便成为关键所在。“理解”是阐释的前提,不管什么类型的翻译,都涉及对原文的理解与解释。理解是对原文的接受,解释则是对原文的阐发。因而作为一门关于理解和解释的科学,阐释学与翻译有着不解之缘。在文学翻译中,阐释学既是一种文本分析的方法,同时也是一种理解艺术形式和揭示隐含意义的过程。阐释学的代表人物伽达默尔认为,任何理解都是一种具有时间体系的评价,没有绝对的客观性的认识,一部作品原作者的意识并不重要,重要的是我们如何看待原作品的意识。理解活动是个人视域与历史视域的融合,文学翻译是主体间(译者和原作者)通过对象(文本)的互相沟通、对话。本文尝试以伽达默尔的主要观点“理解的历史性”和“视域融合”为理论基础,对陶渊明诗集的中外两个不同的译本(汪榕培译本和William Acker译本)的一些例子进行对比研究。通过理论与译本分析的结...